Plantejament

INTRODUCCIÓ DEL PROJECTE

Des de l'inici del Batxillerat d'Arts plàstiques, imatge i disseny, a Garbí Pere Vergés volíem un projecte interdisciplinari que situés els alumnes davant d’un procés creatiu significatiu i proper a la realitat professional del sector artístic.

Els projectes que hem anat realitzant, situen l’alumnat davant de problemes que els fan reflexionar sobre temàtiques d’interès diverses i els donen opció a cercar respostes artístiques i expressives. Aquestes reflexions es fan des d’àmbits com la filosofia, la literatura o la ciència.

Els darrers projectes artístics han estat La història sense subjecte (2016-17), Màscares (2017-18), El cos sense culpa (2018-19), Llibertat (2019-20), El poder dels símbols (2020-2021), Natura i artifici (2021-2022), Projecte Pau (2022-2023), La transcendència de la quotidianitat (2023-24) i De l’Hominització a la Humanització (2024-25). Tots ells han suposat una reflexió des de l’estètica sobre temes importants en el nostre món actual, que ens interessen i/o preocupen.

Aquest projecte té un aspecte més que el fa especial i és la seva connexió amb el Museu Nacional d’Art de Catalunya, ja que els alumnes estableixen un vincle amb una de les obres del museu relacionada amb la temàtica que els interessa i després preparen un itinerari per a les famílies en el que expliquen el seu procés creatiu al mateix museu i al costat de l’obra de referència. Malauradament, durant aquest curs no podrem gaudir de l’acte que hem fet tradicionalment a les sales del museu a causa de les obres d’ampliació i reforma previstes. El projecte manté, però, l’exposició de les obres als espais de l’escola.

TEMA: LA MIRADA CREA LA REALITAT

Aquest curs 2025-2026, els alumnes de batxillerat artístic, reflexionaran i s’expressaran de forma visual sobre com la mirada crea la realitat.

Partim de les idees que ha anat aportant la Física contemporània: la Mecànica Quàntica de Max Planck aporta una explicació al comportament del món a escala infinitament petita, mentre la Teoria de la Relativitat d’Albert Einstein n’aporta una altra força versemblant per a l’escala còsmica. Totes dues teories es contradiuen entre si i amb les de la física tradicional, a escala del planeta Terra, des d’Isaac Newton. Podem dir que cada teoria és una mirada que crea un món propi i diferent als que creen les altres mirades.

Els exemples més esclaridors d’aquestes contradiccions serien el Principi d’Incertesa de Heisenberg que descriu com la intervenció del científic a l’hora de mesurar els paràmetres de la posició d’una partícula elemental modifica aquesta i per tant esdevé una impossibilitat el seu coneixement exacte; el famós Gat d’Schrödinger, que està viu i mort al mateix temps; i la doble naturalesa de la llum, com a corpuscle matèric que és alhora una ona.

En aquest projecte volem experimentar com aquesta idea no és només una qüestió de la física teòrica sinó que succeeix contínuament a la vida quotidiana: a través de la nostra mirada, intervenim en el món i el fixem en una determinada realitat. Tots fixem el mateix món? Persones diferents fixen mons diferents al mateix temps? Aquests mons s’entrellacen o col·lapsa la realitat?

Com no podem treballar a escala de partícules elementals ni a escala còsmica, prendrem simbòlicament alguns elements de la que considerem realitat com a punt de partida: un arbre, una muntanya, un animal, etc. La mirada que cada alumne/a tingui crearà un univers que quedarà expressat simbòlicament en una creació artística. Mitjançant el diàleg entre aquestes creacions, els espectadors podrem experimentar si col·lapsen, si s’entrellacen o si ens donen peu a la nostra pròpia mirada.

Explorarem la mirada científica, la mirada mística-espiritual, la mirada del poder econòmic, la mirada ecologista, la mirada hedonista, la mirada crítica...

FASES DEL PROJECTE ARTÍSTIC

FASE INICIAL

Exploració creativa i descoberta dels propis interessos a nivell temàtic a partir de la reflexió.

Explicació del projecte.
Creació d’un mural compartit o Moodboard amb un recull d’aportacions espontànies dels alumnes.
Exercici d’aprofundiment (presa de consciència) sobre les idees, creences, emocions, sentiments que fan que aquestes accions tinguin rellevància per a ells. En aquesta fase comptarem amb la participació d’altres matèries, molt especialment la filosofia, per a nodrir-nos d’idees i referents que ens ajudin a la presa de consciència de les nostres pròpies posicions. La creació de la seva obra consistirà a fer visible als altres la significació profunda que l’alumne ha “descobert” durant el procés d’investigació i de reflexió.

FASE DE DESENVOLUPAMENT

Visita i cerca d’una obra artística de les sales d’art modern del MNAC que tracti una temàtica similar al propi interès, per establir una connexió que serveixi de referent per crear-ne una de pròpia.

1. Visita al MNAC i selecció d’una obra de referència per a establir una connexió.

2. IDEACIÓ: text, creació d’esborranys (presa de decisions) al MNAC.

Creació d’un text que ha d'estar a la seva pàgina web en un apartat que faci referència al projecte artístic. La informació que ha de contenir és:

1: RELACIÓ: L'obra de referència del MNAC que els ha fet pensar en un tema d'interès. Afegim l'obra, títol, autor, any....

2: IDEACIÓ I QÜESTIONAMENT: El tema que els interessa, que ha d'estar relacionat amb l'obra i han d'explicar com fan la relació. Ara es tracta de fer-se preguntes.

3: RAONAMENT: Explicació del que pensen, els interessa, els preocupa... sobre aquest tema. Concreció.

4: FORMALITZACIÓ: Preparació d'esborranys i idees sobre la formalització de la idea. Què vull dir i com ho vull dir?

El projecte es podrà dur a terme en equip o de forma individual.

3. CREACIÓ individual o grupal de la idea a l’escola.

FASE DE TANCAMENT

Un dels grans reptes de l’artista és fer visible les seves propostes i tenir impacte en l’espectador. Per mostrar el nostre projecte hem concretat dos formats:

Una exposició als espais de les escoles
Una pàgina web que serveix alhora de recull i de testimoni de la gran riquesa d’accions i de pensaments que estarem duent a terme.

S’avaluarà tot el procés de treball de forma autoavaluativa i coavaluativa.